还记得去年夏天火遍全网的
浪浪山小猪妖吗？
这只没有姓名的小妖怪
戳中了无数普通人的内心
《浪浪山小妖怪》
成为中国影史票房最高的2D动画电影
爆火背后
藏着中国动画百年的浮沉与逆袭
由人民日报社新媒体中心联合
中共北京市委教育工作委员会
哔哩哔哩打造的
《同学请提问》栏目第二期
邀请到了北京电影学院动画学院教师、
《中国奇谭》总导演、
动画电影《浪浪山小妖怪》监制陈廖宇
以及《中国奇谭》分集导演陈莲华
作为国漫崛起的亲历者
这次，他们和同学们面对面聊了聊
国漫凭什么能一路出圈？
中国动画人
又该如何走出独属于自己的道路？
1一条走了上百年的路
1922年，上海闸北路一条小弄堂里
中国动画创始人万氏兄弟
万籁鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰
租下一间7平方米的亭子间
开始了中国动画最初的起步
万籁鸣（中）、万古蟾（右）、万超尘（左）三兄弟分别是新中国动画片、剪纸片、木偶片的奠基人
1941年
他们在抗战烽火中
完成了亚洲第一部动画长片
《铁扇公主》
亚洲第一部动画长片《铁扇公主》
1957年
上海美术电影制片厂正式成立
《小蝌蚪找妈妈》
《大闹天宫》《哪吒闹海》等经典接连问世
动画《小蝌蚪找妈妈》
那时候，中国动画在国际上有多牛？
《大闹天宫》
获英国伦敦国际电影节最佳影片奖
《世界报》评价：
“不仅有一般美国迪士尼作品的美感
造型艺术又是迪士尼式艺术所做不到的”
动画《大闹天宫》
国际动画界
给这批饱含东方美学的作品取了一个名字
“中国学派”
然而
辉煌之后很长一段时间
中国成了全球最大的动画“代工厂”
近年来
《西游记之大圣归来》
《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童闹海》
接连刷新票房
《中国奇谭》再度引爆热潮
2025年，中国动画电影票房
占全国总票房的近50%
动画电影《哪吒之魔童闹海》
国漫回归，一路高光
越来越多的年轻人开始走进
动画行业
学习重新用老祖宗的审美
讲自己的故事
2为什么要用好“老祖宗的审美”？
当被问到创作的系列动画
为什么要用传统文化表现人物
陈廖宇导演说
创作者要做发自内心、有根源的创作
我们是中国人
做有来源的故事
天然就指向我们的传统文化
曾经
一些人习惯用别人的标准定义自己
而如今，年轻人们不再一味向外追逐
古风国韵成为顶流审美
国产动画也获得年轻网友的热捧
为什么变了？
因为当我们
真正看过、比较过、沉淀过之后
才发现老祖宗留下的东西有多“绝”
节目截图
苏州园林
利用对比、衬托、对景、借景
把天地浓缩进方寸之间
敦煌壁画里飞天的飘带
舞动千年依然栩栩如生
云冈石窟、悬空寺、小西天……
山西古建筑爆火出圈
“古建游”成为年轻人出行新风尚
老祖宗的智慧与审美
历经千年，始终鲜活生动
在陈莲华导演看来
传统文化是个大宝库
还有很多宝藏值得花时间挖掘
这些宝藏也让我们的
“文化自信”有了坚实的依托
3最好的传承 是讲好今天的故事
传统文化
是老祖宗给我们留下的财富
对待财富最好的传承
就是好好运用它
截图自《中国奇谭2》预告片
陈廖宇导演说
我们是活在当下的人
有各自的困境和想要解决的问题
创作就是找到最大多数人的共鸣
这也是《中国奇谭》创作团队始终坚持的
“传统文化，当代表达”理念
比如，脱胎于《西游记》的
《浪浪山小妖怪》里
敢闯敢拼的小猪妖、
内敛善良的猩猩怪、
在摇摆中成长的蛤蟆精……
年轻人从这些角色身上
看见了自己的影子
找到了各自的共鸣
在本期节目中
老师们也从自己的经验出发
回应了同学们的多样困惑：
“感觉有很多条路
但不知道哪条是正确的”
“当看不到结果的时候
该怎么坚持下去”
“想做喜欢的事
又怕被现实打败，怎么办”
……
这些问题，没有标准答案
但回看中国动画百年起落
那些一帧一格打磨出来的作品
或许能给我们一些启示
国漫的逆袭
从不是偶然等来的风口
而是一代代创作者
在漫长的沉寂里坚持向内求索
把老祖宗的审美
转化成能打动人心的故事
这份坚守，终于在今天
迎来了掷地有声的回响
明天是文化和自然遗产日
为每一份热爱和坚守
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